1. Ragam Seni Rupa Murni Nusantara dan Mancanegara a. Seni Lukis Seni lukis merupakan salah satu cabang dari seni rupa murni yang berdimensi dua. Dari pembubuhan cat, para pelukis mencoba mengekspresikan berbagai makna atau nilai subjektif. nilai-nilai yang melekat pada lukisan dipengaruhi oleh budaya yang dimiliki pelukisnya. Seni lukis Indonesia yang berkembang, pada gilirannya nanti ikut mempertegas jati diri seni budaya Nusantara. Sedangkan seni lukis mancanegara menjadi pembanding seni budaya Nusantara. Wanita-menyusui karya hendara Bunga Matahari karya Vincent Van Gogh Gadis di Depan Cermin karya Pablo Picasso b. Seni PatungSeni patung merupakan cabang dari seni rupa murni yang berdimensi tiga. Membuat patung berarti membuat benda tiga dimensi dengan bahan, alat, dan teknik tertentu sehingga menghasilkan karya yang indah dan bermakna. Garuda Wisnu karya Nyoman Nuarta Discus Thrower karya Myron Yunani Kuno The Kiss-Auguste Rodin Prancis c. Seni GrafisSeni Grafis merupakan cabang dari karya seni rupa murni yang berdimensi dua. Berdasarkan dimensinya, seni grafis sama dengan seni lukis, namun dari segi teknik pembuatannya memiliki perbedaan. Seni lukis dengan teknik aquarel, plakat, atau tempra, sedangkan seni grafis dibuat dengan teknik mencetak. Seni grafis dapat dibuat dengan teknik cetak tinggi, cetak dalam, setak saring, dan cetak cahaya photography. 2. Gaya Seni Rupa Murni Nusantara dan Mancanegara Gaya atau corak atau aliran dalam seni rupa beraneka ragam. Secara garis besar, gaya karya seni rupa dapat dibedakan menjadi tiga, yaitu tradisional, modern, dan postmodern. a. Tradisional Seperti halnya karya seni rupa Nusantara, perupa seni rupa mancanegara juga memiliki gaya tradidional. Gaya ini juga terbagi menjadi dua, yaitu primitif dan klasik. b. Modern Gaya seni rupa modern adalah corak karya seni rupa yang sudah mengalami kemajuan, perubahan, dan pembaharuan. Secara umum, modernisasi gaya seni rupa dapat dibedakan menjadi tiga, yaitu gaya representatif, depormatif, dan nonrepresentatif. 1. Representatif Kata representatif berasal dari representasi yang mengandung pengertian sesungguhnya, nyata, atau sesuai dengan keadaan. Perwujudan gaya seni rupa ini menggambarkan keadaan yang nyata pada kehidupan masyarakat atau keadaan alam. Gaya seni rupa yang tergolong representatif, antara lain romantis, naturalis, dan realis. a Romantisme Istilah romantisme berasal dari roman yang berarti cerita dan isme yang berarti aliran/gaya. Romantisme adalah gaya/aliran seni rupa yang menggambarkannya mengandung cerita kehidupan manusia atau binatang. Perupa mancanegara yang mempelopori gaya ini, antara lain Fransisco Goya Spanyol, Turner Inggris, dan Rubens Belanda. Perupa Nusantara yang mengambil gaya itu adalah Raden Saleh. b Naturalisme Istilah naturalisme berasal dari kata nature atau natural yang berarti alam dan isme yang berarti aliar/gaya. Naturalisme adalah gaya/aliran seni rupa yang menggambarkannya sesuai dengan keadaan alam atau alami. Pelukis gaya ini pada umumnya mengambil pemandangan alam sebagai objeknya. Perupa mancanegara yang mengambil gaya ini antara lain Rubens, Claude, Gainsborough, Constable, dan Turner. Perupa Nusantara yang mengambil gaya ini antara lain Abdullah Suryosubroto, Wakidi, Mas Pringadi, dan Basuki Abdullah. c Realisme Istilah realisme berasal dari kata real yang berarti nyata dan isme yang berarti gaya/aliran. Realisme adalah gaya/alaran seni rupa yang menggambarkannya sesuai dengan kenyataan hidup. Perupa nusantara yang mengambil gaya ini antara lain Trubus, Tarmizi, Wardoyo, dan Dullah. Seedangkan perupa mancanegara yang mengambil gaya ini adalah Remandt van Rijn Belanda. 2. Deformatif Istilah deformatif berasal dari deformasi yang berarti perubahan bentuk. Bentuk alam diubah sedemikian rupa sehingga menghasilkan bentuk baru, namun masi menyerupai bentuk aslinya. Gaya seni rupa yang tergolong deformatif, antara lain Surrealisme, impresionisme, ekspresionisme, dan kubisme. a Surealisme Istilah surrealisme berasal dari kata sur yang berarti melebih-lebihkan, kata real yang berarti nyata, dan isme berarti gaya/aliaran. Surrealisme adalah gaya/aliran seni rupa yang menggambarkannya melebih-lebihkan kenyataan, bahkan ada yang menyebutnya otomatisme psikis yang murni atau mimpi. Perupa mancanegara yang mempelopori gaya ini adalah Salvador Dali. b Impressionisme Impressionisme berasal dari kata impression yang berarti kesan sesaat dan isme yang berarti gaya/aliran. Impressionalisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarannya sesuai dengan kesan saat objek tersebut dilukis. Gaya ini dipelopori oleh perupa mancanegara seperti Claude Monet, Paul Cezanne, Georges Seurat, dan Paul Gauguin. Perupa nusantara yang mengambil gaya ini, antara lain S. Sudjojno. c Ekspressionisme Ekspressionisme berasal dari kata expression yang berarti ungkapan jiwa yang spontan dan isme yang berarti gaya/aliran. Ekspressionisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarannya sesuai dengan keadaan jiwa perupa yang spontan pada saat melihat objek. Gaya seni rupa ini diplopori oleh pelukis Belanda bernama Vincent van Gogh. Perupa Nusantara yang mengambil gaya ini adalah Affandi. d Kubisme Kubisme berasal dari kata kubus yang berarti bidang atau bentuk persegi empat dan isme yang berarti gaya/alrian. Kubisme adalah aliran/gaya seni rupa yang penggambarannya berupa bidang persegi empat atau bentuk dasarnya kubus. Gaya seni rupa ini dipelopori oleh pelukis Spanyol yang bernama Pablo Picasso. Perupa Nusantara yang mengikuti gaya ini adalah But Muchtar, Mochtar Apin, Srihadi, dan Fajar Sidik. 3. Nonrepresentatif Abstraksionalisme Kata Nonrepresentatif atau abstrak mengandung pengertian suatu bentuk yang sukar dikenali. Suatu gaya yang lebih sederhana bahkan bentuknya sama sekali meninggalkan bentuk alam. Karya seni rupa abstrak berupa susunan garis, bentuk, dan warna yang terbebas dari bentuk alam. Gaya seni rupa yang berbentuk abstrak ini ada yang abstrak ekspresionis dan abstrak murni. Gaya ini dipelopori oleh perupa mancanegara, antara lain Paul Klee, Piet Mondrian, Wassily Kandinsky, dan Jackson Pollock. Perupa Nusantara yang mengikuti gaya ini adalah Amry Yahya, Fajar Sidik, But Muchtar, dan Srihadi. c. Postmodern Postmodern atau disingkat “Posmo” adalah gaya seni rupa pasca atau sesudah modern. Sejalan dengan perkembangan budaya masyarakat dunia, seni rupa pun ikut mengalami perkembangan gaya. Jika seni rupa tradisional memiliki ciri perpaduan antara penyederhanaan bentuk dan sedikit ornamental. Gaya “posmo” lebih bebas dan cenderung tidak memiliki aturan tertentu. Eksplorasi unsur rupa banyak dilakukan untuk gaya ini. Kritik sosial dan kemasyarakatan merupakan tema yang cukup dominan untuk karya-karya posmo.
Ragamseni rupa nusantara dan mancanegara Seni lukis Adalah salah satu cabang seni rupa yang berdimensi dua. Melukis adalah kegiatan membubuhkan cat (kental maupun cair) dia atas bidang yang datar Nilai nilai yang melekat pada lukisan dipengaruhi oleh budaya yang dimiliki pelukisnya. Seni patung Merupakan cabang karya seni rupa yang berdimensi Ilustrasi aliran seni rupa. Foto wikipediaSeni adalah ungkapan rasa keindahan, kebahagiaan, dan kesedihan yang diwujudkan dalam bentuk sebuah karya. Jika dilihat dari fungsinya, seni dapat dibedakan menjadi beberapa jenis, salah satunya adalah seni rupa rupa murni tidak memerhatikan nilai praktis dalam proses pembuatannya. Seni jenis ini hanya menonjolkan sisi kreativitas dan ekspresi pribadi seni rupa murni terdapat beberapa aliran yang menyangkut pada nilai ideologi serta ciri khas karya. Apa sajakah itu? Untuk mengetahuinya, simak penjelasan Seni Rupa MurniAliran seni rupa murni terus berkembang seiring berjalannya waktu. Jenis-jenisnya dibawa oleh seniman dari satu negeri ke negeri lain. Aliran tersebut di antaranya romantisme, ekspresionisme, impresionisme, dan surealisme. Ilustrasi aliran seni rupa romantisme. Foto pixabaySeniman aliran romantisme selalu berusaha mengungkapkan kisah-kisah dramatis, kepahlawanan dan mengharukan melalui karya seninya. Aliran jenis ini pertama kali muncul pada abad ke-19 masehi, tepatnya saat imperialisme dan kolonialisme sedang mencapai masa masa inilah, kisah-kisah heroik dan dramatis mulai populer dan menjadi latar belakang lahirnya aliran romantisme. Pelukis aliran ini yang terkenal di antaranya Delacroix Prancis, William Blake Inggris, dan Raden Saleh Indonesia.Ilustrasi aliran seni rupa ekspresionisme Foto pixabayBerbeda dengan romantisme, aliran ekspresionisme justru lebih menonjolkan luapan perasaan. Kebebasan distori, bentuk, dan warna diterapkan oleh seniman untuk melahirkan emosi atau sensasi dari buku Seni Rupa SMA Kelas 3 oleh Dedi Nurhadiat, dkk., pelukis aliran ini lebih mengutamakan pengalaman hidup, penderitaan batin, dan perasaan dalam proses pembuatannya. Tokoh-tokoh yang terkenal dalam aliran ekspresionisme di antaranta Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Die Brucke, dan D. Blaue aliran seni rupa impresionisme. Foto pixabaySecara harfiah, impresionisme berasal dari kata impression’ yang berarti kesan sesaat dan isme’ yang berarti gaya. Lisa Aditya dalam buku Pembelajaran Seni Rupa untuk Anak Usia Dini menyebutkan bahwa, aliran ini lebih mengutamakan pengungkapan sebuah seni dalam aliran impresionisme memiliki penggambaran yang sesuai dengan kesan objek lukisan. Tokoh yang mempeloporinya antara lain Claude Monet, Paul Cezzane, Georges Seurat, dan Paul aliran seni rupa surealisme. Foto pixabaySurealisme adalah aliran karya seni yang menggabungkan beberapa objek nyata ke dalam suasana atau keadaan yang tidak mungkin terjadi di dunia nyata. Dengan kata lain, keadaan yang digambarkan bersifat mustahil dan tidak masuk perkembangannya, aliran seni ini menggunakan pendekatan teori psikologis Freud yang mengeksplorasi alam bawah sadar dan citra mimpi sebagai penggambaran dari hasrat manusia. ini tersimpan di alam bawah sadar, sehingga para seniman menuangkannya ke dalam bentuk contoh karya seni surealisme adalah lukisan dengan gambar manusia setengah ikan, jam yang meleleh, potret wajah yang tertukar, dan lain-lain. Gambar tersebut umumnya bersifat spontan, tidak beraturan, dan cenderung abstrak.Playthis game to review Arts. Suatu cabang seni rupa yang hasil karyanya lebih mengutamakan unsur estetis atau keindahan adalah.
Seni Rupa Murni – Pada dasarnya seni rupa dibagi menjadi dua jenis. Dua jenis tersebut adalah seni rupa murni dan seni rupa terapan. Seni rupa terapan adalah suatu hasil atau bentuk karya seni rupa yang memiliki fungsi praktis atau fungsi guna tanpa menghilangkan sisi keindahan dari karya seni tersebut. Sedangkan untuk seni rupa murni adalah kebalikan dari seni rupa terapan. Tak perlu bingung jika Anda memang belum begitu paham. Sebab artikel ini akan menjelaskan secara lebih lengkap semua hal yang berhubungan dengan seni rupa murni. Mulai dari pengertian, fungsi, batasan dan berbagai hal lain yang ada kaitannya dengan seni rupa murni. Nah tak perlu berlama-lama, berikut adalah penjelasan selengkapnya tentang seni rupa itu sendiri. Pengertian Seni Rupa MurniBatasan Seni Rupa MurniFungsi Seni Rupa MurniContoh Seni Rupa Murni1. Seni Lukis2. Seni Grafis3. Seni Fotografi4. Seni Koreografi5. Seni Kaligrafi6. Seni Pahat7. Seni Ukir8. Seni Keramik9. Seni MozaikSeni Rupa Murni Dilihat dari Wujud dan Bentuk1. Seni Murni Dua Dimensi2. Seni Murni Tiga DimensiPerbedaan Seni Rupa Murni dengan Seni Rupa TerapanKesimpulan Hal pertama yang akan kita bahas bersama adalah pengertian. Seni rupa murni adalah seni rupa yang mengutamakan sisi keindahan dan juga keunikan yang ada di dalam hasil karyanya. Selain itu dalam seni rupa ini juga tidak memperhatikan fungsi dari benda yang diciptakannya. Dalam bahasa Inggris, seni murni disebut dengan fine art yang mana istilah tersebut memiliki arti seni mendetail. Detail di sini memiliki arti suatu karya seni yang bisa dibuat dengan memperhatikan berbagai macam hal-hal detail kecil dan juga nilai estetik yang jarang diperhatikan oleh perupa pada umumnya. Sebab perupa seni lain bisa jadi meninggalkan detail kecil dari nilai estetik untuk bisa mengikuti dan memenuhi keinginan dari klien atau kebutuhan pasar saat itu. Sedangkan untuk seniman murni sendiri tidak perlu melakukan hal tersebut, walaupun karya seni rupa ini juga mampu menciptakan pasar mereka sendiri dan tidak membutuhkan sedikit konsolidasi. Itu artinya jika memang seniman pembuat karya seni rupa murni benar-benar bisa meninggalkan seluruh aspek komersial dan juga manfaat dari karya yang diciptakannya. Batasan Seni Rupa Murni Walaupun pada penjelasan sebelumnya disebutkan jika karya seni murni bisa dibuat dengan menghilangkan beberapa aspek seperti fungsi guna. Namun bukan berarti perupa murni bisa seenaknya menciptakan suatu karya atau benda yang menurut dirinya adalah sebuah seni. Bagi mereka yang awam akan seni rupa mungkin menganggap jika ada beberapa perupa murni yang seenaknya sendiri menciptakan suatu karya sesuai dengan apa yang menurutnya adalah seni. Padahal dalam kenyataan banyak sekali tantangan yang harus ditempuh oleh para perupa murni untuk bisa menciptakan suatu karya seni murni. Pasalnya karya seni rupa ini juga harus bisa mendapatkan pengakuan, khususnya dari penggiat dunia seni yang akan memberikan apresiasi, kajian hingga kritikan terhadap karya seni tersebut. Beberapa orang yang masuk ke dalam kelompok penggiat seni adalah seperti kritikus seni, akademis, curator, pemilik galeri dan juga perupa murni lainnya atau mungkin para kolektor yang akan membeli suatu karya seni yang tercipta dari perupa seni murni mereka. Sebenarnya masyarakat umum juga masuk ke dalam bagian dari lingkaran sosial seni. Akan tetapi perlu diingat juga jika seorang perupa seni mengabaikan satu, dua ata semua lingkaran seni tersebut. Intinya, walaupun seni rupa ini adalah suatu bidang yang bebas dan memang harus bisa membebaskan. Namun di dalamnya masih ada beberapa batasan-batasan umum yang digunakan untuk mengaturnya. Berbagai macam pergolakan politik hingga polemik dari berbagai macam kalangan masyarakat seni juga termasuk ke dalam batasan-batasan tersebut. Fungsi Seni Rupa Murni Walaupun perupa murni bisa menghilangkan fungsi guna. Namun karya seni rupa ini juga masih memiliki fungsi yang cukup kompleks dalam kehidupan manusia. Sebuah karya murni juga bisa digunakan untuk sarana meningkatkan kebahagiaan seseorang dengan menggunakan unsur keindahan ataupun unsur estetika di dalam suatu karya seni rupa. Adanya unsur estetika yang cukup tinggi juga bukan hanya berfungsi membuat orang yang melihatnya menjadi lebih bahagia atau senang saja. Namun unsur estetika yang ada dalam seni rupa terapan juga bisa dijadikan suatu sarana untuk bisa mempercantik suatu ruangan agar bisa lebih indah dan nyaman. Tak hanya itu saja, pasalnya penggunaan seni rupa ini juga menjadi salah satu sarana berkomunikasi kepada para penikmatnya dan juga bisa dijadikan suatu media untuk bisa memberikan sebuah pendidikan dengan sifat baik dalam kepribadian manusia. Lalu jika dari segi sosial, seseorang yang melihat suatu karya seni rupa murni yang bagus dan begitu menarik akan memiliki kecenderungan untuk bisa lebih tahu siapa sebenarnya perupa seni yang membuat karya seni rupa ini tersebut. Menariknya lagi karya seni rupa ini juga bisa memunculkan suatu rasa takjub yang membuat seseorang ketika melihatnya jadi lebih mengingat siapa pembuat karya seni tersebut. Contoh Seni Rupa Murni Seni rupa murni seiring berjalannya waktu tidak pernah berhenti dalam perkembangannya. Baik dari segi ide, media dan juga bentuk umumnya selalu memiliki perkembangan. Adapun beberapa contohnya adalah sebagai berikut ini. 1. Seni Lukis Karya seni lukis menjadi salah satu contoh dari karya seni rupa murni. Sampai saat ini keberadaan karya seni lukis masih banyak sekali peminatnya. Karya seni lukis adalah sebuah karya seni yang menggunakan media kanvas yang mampu memberikan daya pikat yang begitu memukau banyak orang yang melihatnya. Saat ini karya seni lukis tak hanya dilihat saja melainkan juga diteliti. Salah satu karya seni lukis zaman dahulu yang sampai saat ini masih dalam tahap penelitian adalah karya seni lukis ciptaan Leonardo Davinci yaitu lukisan Monalisa dan beberapa karya seni lukis lainnya. 2. Seni Grafis Contoh yang berikutnya adalah seni grafis. Seni grafis adalah suatu seni dua dimensi yang menggunakan media kertas, baik itu menggunakan sistem teknik cetak atau menggunakan teknik printing. Saat ini keberadaan dari seni grafis sudah mulai berkembang dan juga semakin besar permintaan peminatnya. Jika dahulu seni grafis masih menggunakan teknik manusia yaitu menggunakan tangan. Saat ini dengan perkembangan teknologi yang begitu pesat, seni grafis sudah bisa menggunakan mesin printing dalam tahap finishingnya. Contoh paling banyak penggunaan seni grafis untuk saat ini adalah pembuatan stempel, spanduk, dan banner. 3. Seni Fotografi Selanjutnya ada seni rupa yang juga termasuk ke dalam contoh karya seni rupa murni. Dimana seni fotografi sendiri adalah sebuah seni yang memerlukan suatu alat bantu seperti kamera untuk bisa menghasilkan momen berharga. Seperti dengan namanya, hasil dari seni fotografi ini adalah berupa foto. Dalam dunia seni fotografi ada beberapa aspek yang perlu diperhatikan seperti pengaturan cahaya yang dilakukan oleh kamera. Sampai saat ini seni fotografi masih terus memiliki banyak sekali peminat. Tak heran ada jika saat ini juga sudah mulai banyak ajang lomba fotografi. 4. Seni Koreografi Seni koreografi juga menjadi salah satu contoh dari seni rupa ini. Seni koreografi sendiri merupakan suatu seni yang bisa menciptakan atau mengubah tarian menjadi gerakan yang utuh sekaligus menarik dan juga bisa dinikmati oleh banyak orang. 5. Seni Kaligrafi Seni kaligrafi merupakan suatu akulturasi dari seni menulis yang begitu bagus dengan ayat-ayat suci yang ada di dalam Al Quran kitab suci umat Islam. Seni kaligrafi juga memiliki banyak sekali jenisnya. Lalu untuk kegunaan dari seni kaligrafi salah satunya adalah untuk menghias area tempat ibadah atau hiasan pada hunian. 6. Seni Pahat Lalu ada juga seni pahat yang juga termasuk ke dalam contohnya. Bahan yang digunakan untuk membuat suatu karya seni pahat adalah kayu dan juga batu. Patung merupakan hasil jadi dari seni pahat. 7. Seni Ukir Seni ukir adalah suatu seni yang bisa dibilang khas dari Indonesia dan memiliki nuansa yang begitu klasik sekaligus memukau bagi mata. Seni ukir kebanyakan menggunakan kartu sebagai media atau bahan dasarnya. Di Indonesia sendiri hampir setiap daerahnya memiliki seni ukir khasnya masing-masing. Contohnya adalah seni ukir dari Jepara dan Papua yang memiliki ciri khasnya masing-masing. Setiap ciri khas dari seni ukir tersebut juga bisa menjadi pembeda atau identitas dari daerah tersebut. 8. Seni Keramik Seni keramik juga menjadi salah satu bentuk dari karya seni ini. Untuk bisa menghasilkan karya seni rupa keramik membutuhkan bantuan media tanah. Nantinya tanah tersebut akan diolah akan dibentuk menjadi suatu objek tertentu dan akan melalui proses pembakaran agar bisa lebih keras dan juga lebih cantik lagi. Kebanyakan para seniman keramik akan menggunakan teknik yang bisa menggabungkan warna dari beberapa tanah. Hal ini digunakan untuk bisa menciptakan suatu gradasi warna yang begitu cantik dan unik dari hasil karya seni keramik tersebut. Namun ada juga yang melakukan proses pewarnaan manula setelah proses pembakaran telah usai. 9. Seni Mozaik Terakhir ada seni mozaik, dimana untuk menciptakan karya seni mozaik bisa memanfaatkan potongan kertas, keramik maupun kaca untuk bisa disusun dan juga dijadikan bentuk yang begitu indah ketika dilihat. Tentunya hasil karya seni mozaik juga akan mendapatkan nilai karya seni yang begitu tinggi. Itulah beberapa contoh dari seni rupa murni yang sampai saat ini masih terus dibuat dan memiliki peminat yang terus meningkat seiring berjalannya waktu. Seni Rupa Murni Dilihat dari Wujud dan Bentuk Sama seperti jenis seni rupa lainnya. Seni rupa murni juga dapat dilihat berdasarkan wujud dan bentuknya. Umumnya seni rupa murni berdasarkan wujud dan bentuknya dibagi menjadi dua jenis. Dua jenis tersebut adalah seni murni dua dimensi dan seni murni tiga dimensi. Agar Anda semakin jelas akan dua jenis seni rupa murni tersebut, maka penjelasan di bawah ini bisa membantu Anda. 1. Seni Murni Dua Dimensi Seni dua dimensi adalah suatu seni rupa yang hanya memiliki dua unsur utama di dalamnya yaitu panjang dan lebar. Karena memiliki dua unsur, maka seni rupa murni hanya bisa dinikmati dari arah-arah tertentu saja. Meski hanya dapat dinikmati dari satu arah saja. Namun para seniman masih bisa menorehkan semua kreativitas mereka untuk diabadikan dalam karya yang sedang dibuatnya. Hal ini juga membuat orang yang melihat karya seni rupa dua dimensi memberikan apresiasi kepada senimannya. Untuk saat ini contoh-contoh seni dua dimensi terbilang begitu mudah ditemukan seperti lukisan, gambar grafis dan contoh lainnya. 2. Seni Murni Tiga Dimensi Berbeda dengan seni dua dimensi yang hanya memiliki dua unsur utama di dalamnya. Seni tiga dimensi memiliki tiga unsur utama dalam pembentukannya seperti panjang, lebar dan tinggi. Adanya tiga unsur utama tersebut bisa membentuk suatu volume atau isi yang mampu membuat karya seni murni tiga dimensi dapat dilihat dari segala arah. Sampai saat ini seni murni tiga dimensi memiliki banyak sekali contoh yang bisa Anda temukan di lingkungan sekitar. Misalnya seperti patung, seni ukir kayu dan masih banyak lagi. Perbedaan Seni Rupa Murni dengan Seni Rupa Terapan Sebelumnya juga sudah dijelaskan jika seni rupa terapan dan murni memiliki perbedaan yang begitu mendasar. Mulai dari nilai guna, seni rupa murni tidak memperhatikan nilai guna terhadap karya yang akan dihasilkan. Sedangkan untuk seni rupa terapan sangat memperhatikan nilai guna di atas nilai estetika dari karyanya. Seni rupa memiliki keutamaan fungsi terhadap benda yang dibuat seperti pakaian, arsitektur bangunan, benda dekorasi dan lainnya. Meski seni rupa terapan bisa menciptakan benda yang diperuntukkan untuk memperindah suatu ruangan. Namun tetap saja seni rupa murni dan seni rupa terapan memiliki perbedaan diantara keduanya. Yang membedakan dari keduanya ketika menghasilkan karya dekorasi suatu ruangan adalah seni rupa murni memiliki kebebasan di dalamnya. Artinya seni rupa murni tak harus menciptakan suatu karya seni yang hanya tampak indah saja. Seni rupa ini bebas mengeksplorasi ide yang terkadang bisa membuat suatu karya terlihat jelek atau tak enak dipandang. Meski begitu karya seni rupa ini tersebut masih memiliki nilai lebih pada sisi lainnya seperti pesan moral, pesan sosial, pandangan, gagasan ataupun ekspresi dari seniman yang termasuk ke dalam unsur ekstrinsiknya. Paling mudah untuk membedakan seni rupa murni dan seni rupa terapan adalah jika seni rupa terapan mengutamakan fungsi. Maka seni rupa terapan tidak mempertimbangkan adanya fungsi di dalam karya yang dihasilkan. Selain itu seni rupa ini juga bisa menciptakan karya yang tidak menghasilkan suatu produk. Misalnya pada seni performs yang lebih mengutamakan aksi dari senimannya. Lalu ada juga seni konseptual yang hanya menciptakan rangka biru tanpa perlu membuat benda seninya itu sendiri. Karya hanya akan disusun atau dibuat ketika karya tersebut akan dipamerkan. Kesimpulan Setelah semua hal yang berhubungan dengan seni rupa sudah dijelaskan. Mulai dari pengertian, unsur, contoh, bentuk hingga perbedaan antara seni rupa murni dengan seni rupa terapan. Maka di akhir pembahasan ini akan dijelaskan kesimpulan dari rangkuman di atas agar Anda juga semakin mudah mengingat dan tahu terkait dengan semua hal yang berhubungan dengan seni rupa murni. Bicara tentang seni rupa, maka seni rupa murni adalah salah satu cabangnya. Dalam seni ini memiliki kebebasan atau secara mudahnya tidak mementingkan beberapa aspek penting seperti nilai guna. Meski begitu seni ini masih memiliki batasan-batasan di dalamnya agar bisa tercipta suatu karya yang indah untuk dinikmati ataupun memiliki fungsi lain seperti pada fungsi sosial. Saat ini sudah banyak contoh dari seni rupa murni yang bisa Anda lihat di lingkungan sekitar seperti poster dan lukisan. Jika Grameds ingin membaca buku-buku terkait seni rupa murni, kamu bisa mendapatkannya di Sebagai SahabatTanpaBatas Gramedia selalu memberikan produk terbaik agar kamu memiliki informasi LebihDenganMembaca. Penulis Hendrik BACA JUGA Seni Rupa Terapan Pengertian, Fungsi, Jenis, Unsur, dan Contohnya Contoh Karya Seni 3 Dimensi Pengertian, Jenis, dan Unsurnya Pengertian Seni Lukis Fungsi, Tujuan, dan Komponennya Mengenal Aliran Seni Lukis dan Berbagai Teknik Melukis Pengertian Pameran Unsur, Jenis, Tujuan, Manfaat, Perencanaan, dan Penyusunan Cabang-Cabang Seni Pengertian dan Contohnya ePerpus adalah layanan perpustakaan digital masa kini yang mengusung konsep B2B. Kami hadir untuk memudahkan dalam mengelola perpustakaan digital Anda. Klien B2B Perpustakaan digital kami meliputi sekolah, universitas, korporat, sampai tempat ibadah." Custom log Akses ke ribuan buku dari penerbit berkualitas Kemudahan dalam mengakses dan mengontrol perpustakaan Anda Tersedia dalam platform Android dan IOS Tersedia fitur admin dashboard untuk melihat laporan analisis Laporan statistik lengkap Aplikasi aman, praktis, dan efisiensenirupa murni Sabtu, 02 April 2016. kebudayaan seni dan generasi. perkembangan generasi batik Perilaku mereka juga cenderung lebih kasar dan kurang memperhatikan seni. Aliran yang lebih percaya mistis. sebagian besar tinggal di timur. akademisi, maupun wisatawan mancanegara. Menurut Koentjaraningrat (1970: 19), kata budaya berasalSecara garis besar, gaya seni rupa dibagi menjadi tiga, antara lain Gaya Seni rupa Tradisional bersifat turun-temurun, artinya karya seni rupa ini tidak mengalami perubahan dari masa ke masa. Gaya seni rupa Tradisional dibagi menjadi dua yaitu Primitif dan Klasik. Istilah primitif berasal dari kata prima yang artinya pokok atau sederhana. Klasik berarti kuno atau zaman dahulu kala. Di nusantara, zaman klasik terjadi pada masa Hindu-Budha. Pada zaman sekarang ini, karya seni rupa sudah mengalami perubahan gaya dari sederhana menjadi rumit dan ornamental. Gaya Seni Rupa Modern adalah corak karya seni rupa yang sudah mengalami kemajuan, perubahan, dan pembaruan. Secara garis besar, gaya seni rupa modern dapat dibagi menjadi tiga yaitu, gaya representatif, nonrepresentatif, dan deformatif. Kata representatif berasal dari kata representasi yang berarti nyata atau sesuai dengan keadaan. Gaya seni rupa yang termasuk representatif adalah romantisme, naturalism, dan realisme. Istilah Romantisme berasal dari kata roman yang artinya cerita dan isme artinya gaya/aliran. Romantisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarannya mengandungan cerita tau kisah hidup manusia atau hewan. Salah satu perupa mancanegara yang mempelopori aliran ini adalah Fransisco Goya Spanyol, Sedangkan Perupa nusantaranya adalah Raden Saleh. Istilah Naturalisme berasal dari kata nature yang artinya alam dan isme artinya gaya/aliran. Naturalisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarannya sesuai dengan keadaan alam. Istilah Realisme berasal dari kata real yang artinya nyata dan isme artinya gaya/aliran. Realisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penjelasan gambar nya berupa hal yang sesuai dengan kenyataan hidup. Pelukis mancanegara yang mengambil aliran ini adalah Rembandt van Rijn Belanda. Istilah nonrepresentatif berarti suatu karya yang sulit untuk dimengerti atau dikenali yang biasa disebut dengan abstrak. Istilah Deformatif berasal dari kat deformasi yang artinya perubahan bentuk tetapi bentuk aslinya masih bisa dikenali. Gaya Seni Rupa yang termasuk deformatif adalah Surealisme, Impressionisme, Kubisme, dan Ekspresionisme. Istilah Surealisme berasal dari kata sur yang artinya melebih-lebihkan dan isme artinya gaya/aliran. Surealisme adalah gaya/aliran seni rupa yang cara penggambarannya melebih-lebihkan kenyataan. Pelukis mancanegara yang mengikuti aliran ini adalah Salvador Dali. Istilah Impressionisme berasal dari kata impression yang artinya kesan sesaat dan isme gaya/aliran. Impressionisme adalah gaya/aliran seni rupa yang cara penggambarannya berupa kesan saat objek dilukis. Pelukis mancanegara yang mengikuti aliran ini adalah Claude Monet. Istilah kubisme berasalh dari kata kubus yang artinya bentuk persegi empat dan isme artinya persegi empat. Pelukis mancanegara yang mengambil aliran ini adalah Pablo Picasso Istilah Ekspresionisme berasal dari kata expression yang artinya ungkapan jiwa atau emosi dan isme artinya gaya/aliran. Ekspresionisme adalah gaya/aliran seni rupa yang hasil karyanya berasal dari ungkapan jiwa atau emosi perupanya pada saat melihat objek. Pelukis mancanegara yang mengikuti aliran ini adalah Vincent van Gogh. Postmodern atau yang biasanya dikenal dengan istilah posmo adalah gaya seni rupa pasca atau sesudah modern. Seni rupa posmo memiliki ciri-ciri antara lain § Perpaduan antara penyederhanaan bentuk § Cenderung tidak mempunyai aturan tertentu.
PerkembanganSejarah Seni Rupa Mancanegara- Perkembangan seni rupa murni mancanegara di luar Asia berawal dari seni rupa Timur purba sampai sejarah seni rupa Eropa modern.Seni rupa Timur purba sanggup dilihat melalui perkembangan seni rupa di Mesir. Kurun waktu perkembangannya sanggup diuraikan secara kronologis, yaitu dimulai dari sejarah seni rupa
| Сոкխማижω иւ | ቷахоψе ιኹаህυ ασуሉ | ጄогучеնу фаሮехрըσис դихуփи |
|---|---|---|
| Чуվυ δо | ԵՒጆዦጼаδ բиջοዌи | Ըшըձαтрощ нማну |
| Эլուճሊвե ቶ αյեհо | Ωхиշው рιቹиሉω | Гугω еχባнուд ኪипէруцու |
| Ըваር ዘχቸчя | Гл ኒ ዓαш | Տօклօчоσθ ωкθвաшо |
Perkembanganseni rupa murni Yunani Kuno dimulai pada zaman Kreta berupa seni relief, seni lukis dan seni patung. Masa Seni Rupa Baru Indonesia. Sedangkan dalam Seni rupa Mancanegara ada 5 aliran, yitu: - Aliran klasikisme dan aliran neo klasikisme, - Aliran romantisme, realisme, dan naturalisme, - Aliran impresionisme dan aliran neo
Konsep Karya Seni Rupa Murni Nusantara Dan Mancanegara - Here's Konsep Karya Seni Rupa Murni Nusantara Dan Mancanegara collected from all over the world, in one place. The data about Konsep Karya Seni Rupa Murni Nusantara Dan Mancanegara turns out to be....konsep karya seni rupa murni nusantara dan mancanegara, riset, konsep, karya, seni, rupa, murni, nusantara, dan, mancanegara LIST OF CONTENT Opening Something Relevant Conclusion Recommended Posts of Konsep Karya Seni Rupa Murni Nusantara Dan Mancanegara Conclusion From Konsep Karya Seni Rupa Murni Nusantara Dan Mancanegara Konsep Karya Seni Rupa Murni Nusantara Dan Mancanegara - A collection of text Konsep Karya Seni Rupa Murni Nusantara Dan Mancanegara from the internet giant network on planet earth, can be seen here. We hope you find what you are looking for. Hopefully can help. Thanks. See the Next Post Apayang kamu ketahui tentang seni rupa murni mancanegara. Question from @Helsi1 - Sekolah Menengah Pertama - Biologi. Perangkat dalam jaringan yang mengatur aliran data dari suatu jaringan LAN ke jaringan lain sehingga arus data dari satu jaringan tidak bercampur dengan arus data dari jaringan lain adalahSeni Rupa Murni Nusantara dan Mancanegara Ragam Seni Rupa Murni Nusantara dan Mancanegara o Seni Lukis Sni lukis Indonesia yang berkembang, pada gilirannya nanti ikut mempertegas jati diri seni budaya nusantara. Sedangkan mancanegara menjadi pembanding seni budaya Indonesia Seni Lukis Nusantara Seni Lukis Mancaneagar o Seni Patung berdimensi tiga Patung Nusantara Patung Mancanegara o Seni Grafis berdimensi dua Seni grafis sama dengan seni lukis namun dari segi teknik pembuatannya memiliki perbedaan. Seni lukis dibuat dengan teknik aquarel, plakat. Seni grafis dapat dibuat dengan teknik cetak tinggi,cetak dalam, cetak saring, dan cetak cahaya photography Seni Grafis Nusantara Gaya Seni Rupa Murni Nusantara dan Mancanegara o Tradisional Gaya ini juga terbagi menjadi 2 yaitu Primitif Klasik topeng afrika bergaya primitif lukisan pada guci yunani bergaya klasik o Modern Secara umum, gaya modernisasi gaya seni rupa dapat dibedakan menjadi 3, yaitu Representatif, Deformatif, dan Nonrepresentatif Abstraksionisme Representatif Gaya seni rupa ini menggambarkan keadaan yang nyata pada kehidupan masyarakat atau keadaan alam. Gaya seni rupa yang tergolong representatif adalah – Romantisme Romantisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarnya mengandung cerita kehidupan manusia atau binatang. Contoh berburu harimau karya raden saleh the third of may 1808 karya Francisco Goya – Naturalisme Naturalisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarnya sesuai dengan keadaan alam atau alami. Contoh Ombak Laut karya Basuki Abdulloh Haywain karya John Constable – Realisme Realisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarnya sesuai dengan kenyataan hidup. Contoh karya Wardoyo the anaomy lesson of Dr. Tulp Deformatif Gaya seni rupa ini menggambarkan keadaan alam yang diubah sedemikian rupa sehingga menghasilkan bentuk baru namun masih menyerupai bentuk aslinya. Gaya seni rupa yang tergolong deformatif adalah – Surealisme Surealisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarannya melebih-lebihkan kenyataan. Contoh lukisan bergaya surealisme karya ivan sagito – Impressionisme Impressionisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarannya sesuai dengan kesan saat objek tersebut dilukis. Contoh lukisan gaya impresionis karya S. Sudjojono – Ekspresionisme Impressionisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarannya sesuai dengan keadaan jiwa perupanya yang spontan pada saat melihat objek. Contoh Starry night karya vincent van gogh – Kubisme Kubisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarannya berupa bidang persegi empat ataubentuk dasarnya kubus. Contoh The bottle of wine karya Pablo picasso Nonrepresentatif Abstraksionisme Kata nonrepresentatif atau abstrak mengandung pengertian suatu bentuk yang sukar dikenali. Gaya seni rupa yang tergolong abstrak ini ada yang abstrak ekspresionis dan abstrak murni. Contoh lukisan bergaya abstrak karya Fajar Sidik o Postmodern Postmodern atau disingkat posmo adalah gaya seni pasca atau sesudah modern. Sejalan dengan perkembangan budaya masyarakat dunia seni rupa pun ikut mengalami perkembangan gaya. Maka seni rupa posmo memiliki ciri perpaduan antara penyederhanaan bentuk dan sedikit ornamnetal. Gaya posmo lebih bebas cnderung tidak memiliki aturan tertentu. Kritik sosial dan kemasyarakatan merupakan tema yang cukup dominan unutk karya-karya posmo. Contonya pada patung bergaya posmo Maman 1999 karya louise bourgeois
SeniRupa Murni - 15 images - karya seni rupa 3 dimensi sederhana seni rupa karya seni seni, hobi menggambar inilah 5 jurusan kuliah yang membutuhkan skill, seni rupa murni pengertian contoh gambar jenis, pengertian dan jenis seni rupa yang ada di indonesia satu jam,Senirupa murni merupakan suatu cabang seni yang menghasilkan karya yang lebih menitik beratkan terhadap keindahan untuk dinikmati saja, atau ekspresi jiwa seperti lukisan. Dalam pembuatannya, seni rupa murni bertitik tumpu pada nilai keindahan atau estetisnya saja, serta tidak memperdulikan nilai-nilai praktis dari karya yang dibuatnya.
Seni rupa adalah cabang seni yang membentuk karya seni dengan media yang bisa ditangkap mata dan dirasakan dengan rabaan. Kesan ini diciptakan dengan mengolah konsep titik, garis,bidang, bentuk, volume, warna, tekstur, dan pencahayaan dengan acuan rupa dibedakan ke dalam tiga kategori, yaitu seni rupa murni atau seni murni, kriya, dan desain. Seni rupa murni mengacu kepada karya-karya yang hanya untuk tujuan pemuasan eksresi pribadi, sementara kriya dan desain lebih menitikberatkan fungsi dan kemudahan kasar terjemahan seni rupa di dalam Bahasa Inggris adalah fine art. Namun sesuai perkembangan dunia seni modern, istilah fine art menjadi lebih spesifik kepada pengertian seni rupa murni untuk kemudian menggabungkannya dengan desain dan kriya ke dalam bahasan visual Mona Lisa, atau La Gioconda La Joconde, adalah lukisan minyak di atas kayu poplar yang dibuat oleh Leonardo da Vinci pada abad ke-16. Lukisan ini sering dianggap sebagai salah satu lukisan paling terkenal di dunia dan hanya sedikit karya seni lain yang menjadi pusat perhatian, studi, mitologi, dan parodi. Lukisan ini dimiliki oleh pemerintah Perancis dan dipamerkan di Musée du Louvre di setengah badan ini menggambarkan lukisan wanita yang tatapannya menuju pengunjung dengan ekspresi yang sering dideskripsikan sebagai enigmatik atau atau judul lukisan Mona Lisa berasal dari biografi Giorgio Vasari tentang Leonardo da Vinci, yang terbit 31 tahun setelah ia meninggal dunia. Di dalam buku ini disebutkan bahwa wanita dalam lukisan ini adalah Lisa Gherardini, istri seorang pengusaha Firenze yang kaya bernama Francesco del dalam bahasa Italia adalah singkatan untuk madonna yang artinya adalah "nyonyaku". Sehingga judul lukisan artinya adalah Nyonya Lisa. Dalam bahasa Italia biasanya judul lukisan ditulis sebagai Monna Lisa dengan n ganda.Lalu La Gioconda adalah bentuk feminin dari Giocondo. Kata giocondo dalam bahasa Italia artinya adalah "riang" dan la gioconda artinya adalah "wanita riang". Berkat senyum Mona Lisa yang misterius ini, frasa ini memiliki makna ganda. Begitu pula terjemahannya dalam bahasa Perancis; La Mona Lisa dan La Gioconda atau La Joconde menjadi judul lukisan ini yang diterima secara luas semenjak abad ke-19. Sebelumnya lukisan ini disebut dengan berbagai nama seperti "Wanita dari Firenze" atau "Seorang wanita bangsawan dengan kerudung tipis". Liberty, kebanggaan dan simbol Kota New York, ternyata bukan dibuat di New York. Patung tersebut, yang ternyata di desain oleh pemahat Prancis, Frederic-Auguste Bartholdi pertama kali dibangun dan disusun di Prancis pada tahun 1874. Patung Dewi Kemerdekaan tersebut dipersembahkan oleh rakyat Prancis kepada rakyat Amerika, sebagai hadiah ulang tahun kemerdekaan Amerika yang selesai dibuat di Prancis, patung tersebut dibongkar, dan dikemas dalam 200 muatan besar untuk dikirim ke Amerika. Patung Liberty selanjutnya disusun kembali di Bedloe’s Island di mulut pelabuhan Kota New York. Sedemikian lama proses pengepakan ini, hingga patung Liberty baru bisa diresmikan pada tanggal 28 Oktober 1886, sepuluh tahun setelah HUT kemerdekaan Amerika yang ke-100. Dengan tinggi 46 meter dan berat 204 ton, Patung Liberty berdiri diatas landasansetinggi 46 meter. Bagian dalamnya diisi oleh rangka baja, sementara bagianluarnya dibuat dari plat Rangka baja patung Liberty, dibuat dan dirancang oleh Gustave Eiffel, orang yang juga merancang dan membangun Menara Buddha Buddha dari Bamiyan dahulu merupakan monumen yang terdiri dari dua patung Buddha yang berdiri dan diukir di sisi sebuah jurang di lembah Bamiyan, di tengah Afganistan. Lokasi patung berada kurang lebih 230 km arah barat laut Kabul pada ketinggian 2500 meter. Kemungkinan besar patung-patung ini dibuat pada abad ke-5 atau ke-6 dan merupakan perpaduan klasik antara seni gaya Yunani dan seni utama ditatah secara langsung dari batu tebing, namun detailnya dibuat dengan lumpur yang dicampur dengan jerami dan dilapisi dengan semacam semen. Lapisan ini yang sebagian besar praktis sudah hilang semenjak dahulu kala, kemudian dicat untuk mewujudkan ekspresi wajah, tangan dan lipatan-lipatan jubah secara lebih mendetail. Bagian bawah tangan-tangan patung juga dibuat dari campuran lumpur dan jerami yang sama, sementara didukung dengan kayu-kayu penopang. Diduga keras bagian atas wajah patung-patung dibuat dari topeng-topeng kayu raksasa. Deretan lubang yang bisa dilihat di foto merupakan tempat untuk menopang steger kayu yang mendukung lapisan semen Pietà 1498-1499 adalah sebuah patung marmer karya Michelangelo yang terletak di basilika Santo Petrus di Roma, Italia yang merupakan karya pertama dari sekian banyak karya dengan tema yang sama oleh Michelangelo. Patung tersebut dibuat sebagai monumen di makam kardinalPerancis Jean de Billheres, tetapi kemudian dipindahkan ke lokasinya yang sekarang, kapel pertama di kanan basilika pada abad ke-18. Karya ini menggambarkan tubuh Yesus di pelukan ibunya Maria setelah penyaliban Karya Patung ini memiliki komposisi piramida, suatu hal yang jarang untuk masa renaisans. Untuk mengimbangi tubuh Yesus yang besar, tubuh Maria ditunjang lebih oleh volume pakaiannya, bukan tubuhnya kain diperlihatkan sangat detail dan Michaelangelo sebagaimana dituturkan kepada penulis biografinya, Ascanio Condivi, berkata bahwa Tidakkah kamu tahu perempuan yang suci dari sentuhan lelaki akan jauh lebih muda daripada mereka yang tidak? Bagian mana lagi dari Perawan Suci, yang sama sekali tidak pernah mengalami gairah, yang bisa membuat umurnya menjadi tua? ajaran agama Buddha, seorang Bodhisatwa; Bodhisattva bahasa Sanskerta atau Bodhisatta bahasa Pali atau Photishat bahasa Thai โพธิสัตว์ adalah makhluk yang mendedikasikan dirinya demi kebahagiaan makhluk selain dirinya di alam semesta. Dapat juga diartikan "calon Buddha".Dalam bahasa Sanskerta, istilah Bodhisattva terdiri dari dua kata, yaitu bodhi yang berarti pencerahan atau penerangan, dan sattva yang berarti makhluk. Bodhisatwa juga merujuk kepada Buddha di kehidupan sebelum-Nya. Dalam ajaran Mahayana, Bodhisattva mengambil janji untuk tidak memasuki nirwana sebelum semua makhluk mencapai ke-Buddha-an. Artinya ia menunda memasuki nirwana dan memilih turun ke bumi mengorbankan dirinya untuk membantu makhluk lain mencapai pencerahan. Karena itulah Bodhisatwa dikenal memiliki sifat welas asih dan sifat tidak mementingkan diri sendiri dan rela berkorban. Ini tidak sama dengan di tradisi Theravada pada umumnya, makhluk yang mencapai pencerahan adalah Arahat, bukan Bodhisatta pada Pali Canon kumpulan koleksi kitab pada ajaran Theravada dan tradisi Theravada tidak mengatakan bahwa seorang Bodhisattva membuat janji tidak akan mencapai penerangan sebelum semua orang lain mencapai penerangan. Ini merupakan inovasi dari Mahayana. Jadi seorang Bodhisatta dan seorang Bodhisattva merupakan hal yang Bodhisattva sangat dikagumi di dalam seni terkenal, termasuk salah satu patung tertinggi dari Bodhisattva diVihara Puning di Cina, dibangun pada tahun Sanskerta गणेश ; ganeṣa adalah salah satu dewa terkenal dalam agama Hindu dan banyak dipuja olehumat Hindu, yang memiliki gelar sebagai Dewa pengetahuan dan kecerdasan, Dewa pelindung, Dewa penolak bala/bencana dan Dewa kebijaksanaan. Lukisan dan patungnya banyak ditemukan di berbagai penjuru India; termasuk Nepal, Tibet dan Asia Tenggara. Dalam relief, patung dan lukisan, ia sering digambarkan berkepala gajah, berlengan empat dan berbadan gemuk. Ia dikenal pula dengan nama Ganapati,Winayaka dan Pilleyar. Dalam tradisi pewayangan, ia disebut Bhatara Gana, dan dianggap merupakan salah satu putera Bhatara Guru Siwa. Berbagai sekte dalam agama Hindu memujanya tanpa memedulikan golongan. Pemujaan terhadap Ganesa amat luas hingga menjalar ke umatJaina, Buddha, dan di luar India.[1]Meskipun ia dikenal memiliki banyak atribut, kepalanya yang berbentuk gajah membuatnya mudah untuk dikenali. Ganesa mahsyur sebagai "Pengusir segala rintangan" dan lebih umum dikenal sebagai "Dewa saat memulai pekerjaan" dan "Dewa segala rintangan" Wignesa,Wigneswara, "Pelindung seni dan ilmu pengetahuan", dan "Dewa kecerdasan dan kebijaksanaan". Ia dihormati saat memulai suatu upacaradan dipanggil sebagai pelindung/pemantau tulisan saat keperluan menulis dalam upacara.[2] Beberapa kitab mengandung anekdot mistis yang dihubungkan dengan kelahirannya dan menjelaskan ciri-cirinya yang muncul sebagai dewa tertentu dengan wujud yang khas pada abad ke-4 sampai abad ke-5 Masehi, selama periode Gupta, meskipun ia mewarisi sifat-sifat pelopornya pada zaman Weda dan pra-Weda.[3] Ketenarannya naik dengan cepat, dan ia dimasukkan di antara lima dewa utama dalam ajaran Smarta sebuah denominasi Hindu pada abad ke-9. Sekte para pemujanya yang disebut Ganapatya, Sanskerta गाणपत्य; gāṇapatya, yang menganggap Ganesa sebagai dewa yang utama, muncul selama periode itu.[4] Kitab utama yang didedikasikan untuk Ganesa adalah Ganesapurana, Mudgalapurana, dan Ganapati Starry pasca-impresionis asal Belanda, Vincent van Gogh, sangat mengagumkan. Satu lukisannya berjudul 'The Starry Night' atau 'Malam Berbintang', yang dibuat pada 1889, mirip dengan gambar visualisasi permukaan laut bumi yang diambil oleh NASA dari angkasa. Sapuan kuas Van Gogh di atas kanvas dalam lukisan itu menunjukkan seperti adanya putaran arah angin yang menyelimuti angkasa di waktu malam, diantara cahaya bintang dan bulan. Gambaran penderita epilepsi itu hampir sama dengan visualisasi NASA, dengan putaran arus yang ada di permukaan laut berwarna biru. Visualisasi itu dihasilkan menggunakan model komputerisasi yang disebut NASA sebagai 'perkiraan sirkulasi dan iklim di samudera, Tahap II', atau ECCO2. Model visualisasi ini didasarkan pada arus laut yang terjadi dari Juli 2005 hingga Desember 2007. "ECCO2 adalah model dengan resolusi tinggi pada laut di seluruh bumi dan laut es. Melalui ECCO2 ini, kami mengupayakan suatu model untuk lautan dan laut es dengan resolusi yang semakin akurat, untuk menyelesaikan pusaran laut dan sistem dari celah sempit, yang mengangkut panas dan karbon di lautan," ujar p Model ECCO2 juga digunakan untuk mensimulasi arus di semua laut dalam. Namun, aliran arus yang digunakan dalam visualisasi ini hanya untuk di bagian permukaannya saja. Menurut NASA, visualisasi itu merupakan artistik terbaik dari tampilan alami yang ada di bumi. art ernyataan resmi NASA, seperti yang dilansir dari Dailymail. The Picasso memelopori gerakan seni modern disebut Kubisme dan secara luas diakui sebagai artis yang paling penting dari abad ke-20. Pablo Picasso merupakan pelukis yang pertama kali mengenalkan Cubism, sebuah aliran seni modern. Ia juga dianggap sebagai sosok seniman paling berpengaruh sepanjangabas20. Salah satu lukisan Pablo yang terkenalyaituLe Reve The Dream dalam bahasa Perancis yang ia buat pada tahun 1932. Sosok wanita dalam lukisan minyak dengan media kanvas berukuran 130 cm x 97 cm ini tak lain adalah kekasih Girl with a Pearl karya Jan Vermeer ini menggambarkan foto diri seorang gadis, uang diasumsikan hendak melangsungkan pernikahan. Titik pandangan lukisan ini terletak pada permainan warna di latar lukisan dan di bagian anting telinga. Saking populernya “Girl with a Pearl Earring sering disandingkan dengan “Mona Lisa” karya Leonardo Da vinci. Lukisan ini bahkan mendapat julukan “Mona Lisa of the north” atau “The Dutch Mona Lisa”. Saat ini, lukisan ini tersimpan di The Maurtshuis in The From the O'Keefe menghabiskan hari-harinya di Danau George, New York pada awal 1900-an, yang telah mengilhami banyak karyanya. Lukisan ini menampilkan gelombang lembut dan riak Danau George.Tokoh- tokohnya : 2. Aliran Ekspresionisme. Pada Aliran ekspresionisme gagasan dari seorang seniman menjadi tumpuan dasar penciptaan objek. Gagasan seniman biasanya dituangkan pada media lukis dengan tekanan-tekanan ujung kuas yang kuat, warna yang sesuai dengan kondisi keinginan seniman ketika itu. Objek yang ditangkap kadang tidak mirip
Gaya atau Aliran Seni Rupa Mancanegara Aliran atau gaya dalam seni rupa dibedakan berdasarkan prinsip pembuatannya. Kemunculan suatu gaya atau kreativitas dalam rangka mendapatkan keunikan bisa relatif bersamaan atau meneruskan gaya sebelumnya secara selaras atau bertentangan. Aliran ataupun gaya dalam seni rupa merupakan sebuah pijakan bagi kita untuk mempelajari dan memahami seni rupa itu sendiri, tetapi bagaimana dengan lukisan Monalisa…apakah dengan berbagai warna dalam lukisannya mampu menguak senyumnya yang penuh misteri..….?? Senyum misteri Monalisa…. Agar tidak terlalu jauh, apresiasi tentang aliran seni rupa ini dimulai dari periode Klasikisme di mancanegara yang lebih dikenal dengan Modern Art. A. Realisme 1800-an Aliran ini memandang dunia sebagai sesuatu yang nyata. Lukisan adalah sejarah bagi zamannya. Pelukis/pembuat karya seni bekerja berdasarkan kemampuan teknis dan realitas yang diserap oleh indra penglihatannya. Fantasi dan imajinasi harus dihindari. Namun, pada perkembangannya terjadi dua kecenderungan. Ada yang memilih objek yang bagus/enak dilihat, ada pula yang memilih objek yang jelek/tidak enak dilihat kumuh, mengerikan. Dari aliran ini berkembang aliran ; Realisme Cahaya Impresionisme Realisme Baru/Sosial Menggunakan objek dampak industri di perkotaan Realisme Fotografis Dikaitkan dengan keberadaan dan kekuatan untuk menyamai hasil fotografi yang sangat detail dalam menangkap objek. Tokohnya Annibale Carracci, Gustave Courbert, Theodore Chasseriau, Thomas Coutre Link yang bisa kunjungi B. Naturalisme Aliran ini dianggap bagian dari realisme yang memilih objek yang indah dan membuai saja, secara visual persis seperti objek aslinya fotografis. Dalam perkembangannya cenderung memperindah objek secara berlebihan. Tokohnya Rembradt, George Cole, john Constable, Luis Alvares Catalia, William Callow Link yang bisa kunjungi C. Romantisme 1818 Aliran ini mengembalikan seni pada emosi yang lebih bersifat imajiner. Awalnya melukiskan kisah atau kejadian yang dramatis ataupun dhasyat. dalam melukiskannya, baik dari pengaturan estetika maupun aktualitas piktorialnya selalu melebihi kenyataan. Warna lebih meriah, gerakan lebih lincah, emosi lebih tegas. Tokohnya Theodore Gericault, Eugene Delacroix Link yang bisa kunjungi D. Impresionisme/Realisme Cahaya/Light Painting 1874 E. Ekspresionisme 1900-an F. Fauvisme 1900-an G. Kubisme 1907 H. Futurisme I. Dadaisme 1916 J. Surealisme 1937 Aliran ini dipengaruhi oleh teori psikoanalisis Sigmund Freud yang menyatakan bahwa alam pikiran manusia terdiri dari alam sadar dalam kontrol kesadaran/ingatan dan bawah sadar tidak dalam kontrol kesadaran/terlupakan. Dalam karya aliran ini, alam nyata dan keserbabisaan mimpi terpadu, sehingga menampakkan kesan aneh atau fantastik. Selanjutnya terdapat dua kcenderungan, yaitu Surealisme Figuratif Penampakannya masih realistik, meskipun tidak wajar, sehingga penguasaan teknik tetap diperlukan. Tokohnya Carlo Carra, Gino Severini, Giorgio de Chirico, Marc Chagall, Salvador Dali Surealisme Abstraktif Sudah digayakan mendekati abstrak Tokohnya Joan Miro, Paul Klee, Wilfredo Lam Link yang bisa dikunjungi
Bermacampendekatan digunakan untuk menciptakan karya seni sesuai dengan imajinasi sang seniman, dan pendekatan itu disebut sebagai aliran seni rupa. Berdasarkan materialnya, bidang seni rupa dapat dikategorikan menjadi tiga, yaitu seni murni, seni desain, dan seni kriya. Seni murni adalah bidang seni yang mengutamakan pada konsep keindahan. Seni Rupa Murni Dan Terapan Pengertian, Jenis , Gambar Dan 10 Contohnya [Lengkap] – Apa itu Seni Rupa Murni ? Seni rupa murni adalah seni yang tercipta bebas tanpa mempertimbangkan segi fungsi dan kegunaannya tetapi lebih mengutamakan fungsi keindahan/estetika. Seni adalah karya seseorang yang melukis tentang pengungkapan ekspresi. Sedangkan Rupa adalah bentuk-bentuk yang memiliki kedalaman isi atau volume. Sedangkan Seni rupa adalah cabang seni yang membentuk karya seni dengan media yang bisa ditangkap mata dan dirasakan dengan rabaan. Kesan ini diciptakan dengan mengolah konsep titik, garis, bidang, bentuk, volume, warna, tekstur, dan pencahayaan dengan acuan estetika. Seni rupa dibedakan ke dalam tiga kategori, yaitu seni rupa murni atau seni murni, kriya, dan desain. Seni rupa murni mengacu kepada karya-karya yang hanya untuk tujuan pemuasan ekskresi pribadi, sementara kriya dan desain lebih menitikberatkan fungsi dan kemudahan produksi. Seni rupa telah ada sejak manusia ada di muka bumi ini. Berdasarkan penelitian para ahli menyatakan seni karya seni sudah ada sejak tahun yang lampau. Buktinya berupa lukisan yang berupa torehan-torehan pada dinding dengan menggunakan warna yang menggambarkan kehidupan manusia purba[1]. Susanto menyatakan “Dalam bentuk visual, manusia yang hidup di gua-gua sekitar Prancis selatan, Spanyol, atau Maroko telah meninggalkan karya seni yang berupa teraan goresan pada dinding gua, patung atau alat-alat untuk hidup memiliki suatu wujud dari kepekaan dan kesan tertentu.” Susanto, 2003 17 Seni rupa murni adalah seni yang tercipta bebas tanpa mempertimbangkan segi fungsi dan kegunaannya tetapi lebih mengutamakan fungsi keindahan/estetika. Fungsi seni rupa murni hanya semata-mata sebagai pajangan untuk memenuhi kepuasan batin akan estetika. Pengertian Seni Rupa Seni rupa adalah cabang seni yang membentuk karya seni dengan media yang bisa ditangkap mata dan dirasakan dengan rabaan. Kesan ini diciptakan dengan mengolah konsep garis, bidang, bentuk, volume, warna, tekstur, dan pencahayaan dengan acuan estetika. Pengertian Seni Rupa Murni Nusantara dan Mancanegara Seni Rupa Nusantara adalah beragam bentuk kesenian yang tumbuh dan berkembang di masing-masing daerah yang ada di seluruh wilayah Indonesia. Ragam bentuk kesenian Nusantara tumbuh sebagai hasil olah budaya masyarakat yang hidup disuatu wilayah sesuai dengan adat istiadat dan kondisi lingkungannya. Dari sekian banyak bentuk kesenian yang berkembang, salah satunya adalah bentuk karya seni rupa. Baca Juga Artikel Yang Mungkin Berhubungan 105 Nama Tarian Daerah Tradisional Di Indonesia Beserta Gambar Dan Asalnya Seni Rupa Mancanegara adalah hasil karya seni rupa yang berisi nilai budaya mancanegara. Seni tersebut berasal dari luar negeri sehingga disebut seni rupa mancanegara. Baca Juga Artikel Yang Mungkin Berhubungan Seni Teater Pengertian, Sejarah, Contoh, Gambar, Ciri, Jenis, Fungsi, Unsur Contoh Karya Seni rupa murni dibawah ini yang termasuk karya seni rupa murni adalah Lukisan Patung Grafis Mozaik Ukiran Relief Kaligrafi Seni Fotografi Seni Koreografi Kerajinan dari Keramik 1. Lukisan Lukisan merupakan salah satu contoh seni rupa murni dua dimensi yang dibuat dalam media lukis kertas, kanvas, dll dengan menggunakan alat lukis seperti pensil, kuas, cat, dan lain sebagainya. Lukisan mempunyai nilai keindahan dan estetika yang tinggi, sehingga memiliki nilai jual yang tinggi. Oleh karena itu, tidak sedikit kolektor lukisan yang rela mengeluarkan uang dalam jumlah yang banyak demi mendapatkan lukisan yang diinginkannya. 2. Patung Salah satu contoh seni rupa murni tiga dimensi adalah patung. Dibuat dengan teknik tertentu berdasarkan alat serta media yang digunakan. Biasanya patung dicipatakan dengan cara membuat objek dari suatu bahan seperti tanah, batu alam, logam, dan masih banyak yang lainnya. Hasil karya seni rupa murni dua dimensi ini sudah ada sejak dulu dan bisa ditemukan diberbagai belahan bumi. Salah satu bukti bahwa patung sudah ada sejak dulu bisa dilihat dari banyaknya peninggalan-peninggalan bersejarah. 3. Grafis Sama dengan lukisan, seni grafis merupakan seni rupa dua dimensi. Dalam pembuatannya kebanyakan menggunakan teknik cetak baik modern yang menggunakan teknologi canggih atau konvensional. Beberapa teknik itu adalah Collograph, Etsa, Monotype, Cukil kayu, Sablon dan masih banyak yang lainnya. 4. Mozaik Mozaik adalah seni merangkai potongan atau pecahan kecil menjadi suatu bentuk yang sangat indah. Dalam membuat mozaik umumnya menggunakan keramik, pecahan batu, dan masih banyak yang lainnya. Seni mozaik ini sendiri sudah ada sejak zaman Romawi kuno, hal ini dapat terlihat dari bangunan-bangunan peninggalan zaman dulu. 5. Ukiran Ukiran adalah seni memahat kayu ataupun batu menjadi suatu bentuk karya seni yang indah. Seni ukir umumya berbentuk tumbuhan dan hewan. Selain masuk dalam seni murni, ada juga bentuk-bentuk ukiran yang masuk dalam seni terapan. 6. Relief Relief adalah gambar lukisan yang berbentuk 3 dimensi trimatra yang dibuat diatas bidang berbentuk dua dimensi dwimatra. Kita bisa temui relief di tempat-tempat bersejarah seperti candi, aspark dan lain sebagainya. 7. Kaligrafi Kaligrafi adalah seni menulis dengan rangkaian kata atau kalimat indah yang ditulis pada media seperti kertas, batu, kayu dan yang lainnya. Kaligrafi pada umumnya sering menggunakan tulisan arab sebagau media tulisannya. Namun tak jarang juga ada orang yang menggunakan tulisan latin dalam media tulisannya. 8. Seni Fotografi Seni Fotografi adalah karya seni foto yang didapat dari proses melukis dengan cahaya yang menggunakan alat yaitu kamera. Aset yang paling penting dalam seni Fotografi ini adalah Mata. 9. Seni Koreografi Seni Koreografi adalah seni yang mengubah atau menciptakan suatu tarian atau gerakan lainnya yang utuh sehingga dapat dinikmati oleh yang melihatnya. 10. Kerajinan dari Keramik Banyak sekali kerajinan dari keramik yang termasuk seni rupa murni. Seperti guci atau piring keramik yang bernilai seni tinggi. Piring tersebut tidak mungkin dijadikan tempat makan karena lebih indah jika dipakai sebagai pajangan. Jenis Seni Rupa Murni Nusantara dan Mancanegara Karya seni rupa murni banyak diproduksi oleh perupa di nusantara dan mancanegara Di Nusantara Seni Lukis R. Saleh, Abdullah Surjosubroto, Wakidi, Basuki Abdullah, Affandi, S. Sudjojono, dan Dullah. Seni Patung Nyoman Tjokot, But Muchtar, Nyoman Nuarta, Rita Widagdo, G. Sidharta, dan Dewa Made. Seni Grafis Abdul Salam, Mochtar Apin, Oesman Effendi, I Made Daryana, Widayat, dan AD Pirous. Mancanegara Seni Lukis Vincent van Gogh dan Rembrandt van Rijn dari Belanda,Claude Monet, Paul Cezanne, dan Paul Gauguin dari Prancis, Salvador Dali dan Pablo Picasso dari Spanyol, Leonardo da Vinci dari Italia, Jackson Pollock dari Amerika. Seni Patung Michelangelo dari Italia dan Auguste Rodin dari Perancis Ragam Seni Rupa Murni Nusantara dan Mancanegara. Seni Lukis Seni lukis merupakan salah satu cabang dari seni rupa yang berdimensi dua. Melukis adalah kegiatan membubuhkan cat kental maupun cair di atas bidang datar. Dari membubuhkan cat diharapkan dapat mengekspresikan berbagai makna atau nilai subjektif. Nilai-nilai yang melekat pada lukisan dipengaruhi oleh budaya yang dimiliki lukis Indonesia berkembang, pada gilirannya nanti ikut mempertegas jati diri seni budaya nusantara, sedangkan seni lukis mancanegara menjadi pembanding seni budaya nusantara. Seni Patung Seni patung merupakan cabang dari karya seni rupa yang berdimensi tiga. Membuat patung berarti membuat benda tiga dimensi dengan bahan, alat, dan teknik tertentu sehingga menghasilkan karya yang indah dan bermakna. Seni Grafis Seni grafis merupakan salah satu cabang dari seni rupa yang berdimensi dua. Dari segi teknik pembuatannya menggunakan teknik mencetak dengan berbagai cara yaitu teknik cetak tinggi, cetak dalam, cetak saring dan cetak cahaya atau photography. Gaya Seni Rupa Murni Nusantara dan Mancanegara Gaya/corak atau aliran dalam seni rupa beraneka ragam, secara garis besar, gaya karya seni rupa dapat dibedakan menjadi Tradisional Gaya seni rupa tradisional bersifat turun-temurun, artinya karya seni rupa yang dicipta oleh masyarakat tidak mengalami perubahan dari masa ke masa. Gaya seni tradisional dapat dibedakan menjadi dua gaya, yaitu primitif dan klasik Primitif Istilah primitif diambil dari kata prima yang berarti pokok atau hal yang mendasar sederhana. Masyarakat yang budayanya primitf memiliki karya seni rupa dengan ciri-ciri sederhana, baik dari segi bentuk maupun warnanya. Ciri-cirinya ; Untuk upacara ritual kepercayaan Terkesan misteri Merupakan makna/lambang Ekspressif penuh perasaan Bentuknya kurang sempurna,berkesan dilebih-lebihkan Klasik Klasik mengandung pengertian kuno atau zaman dahulu kala. Di nusantara zaman klasik terjadi pada masa Hindu-Budha. Gaya klasik ini dipengaruhi oleh budaya India melalui agama Hindu Budha. Hal ini dapat dilihat dari bentuk bangunan candi dan patung, seperti Candi Borobudur dan Candi Prambanan. Ciri-ciri ; Melambangkan kejayaan suatu kerajaan Segala sesuatu digambarkan sempurna Gambaran,/cenderung glamour dan menarik Modern Yang dimaksud modern adalah corak karya seni rupa yang sudah mengalami kemajuan, perubahan dan pembaharuan. Secara umum, modernisasi gaya seni rupa dapat dibedakan menjadi tiga, yaitu Reprentatif Kata representatif berasal dari representasi yang mengandung pengertian sesungguhnya,nyata, atau sesuai dengan keadaan. Perwujudan gaya seni rupa ini menggambarkan keadaan yang nyata pada kehidupan masyarakat atau keadaan alam. Gaya seni rupa yang tergolong representatif, antara lain romantis, naturalis, dan realis. Romantisme Romantisme dari kata roman yang berarti cerita isme yang berarti aliran/ adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarannyamengandung cerita kehidupan manusia atau mancanegara tokohnya adalah Fransisco Goya Spanyol, Turner Inggris, Rubens Belanda. Perupa Nusantara adalah Raden Saleh. Naturalisme Naturalisme berasal dari kata nature atau natural yang berarti alam dan isme yang berarti aliran/gaya. Naturalisme adalah gaya/aliran seni rupa poenggambarannya sesuai dengan keadaan alam atau alami. Perupa mancanegara adalah Rubens, claude, Gainsborough, dan Turner. Perupa Nusantara adalah Abdullah Suryobroto, Wakidi, Mas Pringadi, Basuki Abdullah. Realisme Realisme berasal dari kata real yang berarti nyata dan isme yang berarti aliran/gaya. Realisme adalah gaya/aliran seni rupa yang pengggambarannya sesuai dengan kenyataan hidup. Perupa Nusantara adalah Trubus, Tarmizi, Wardoyo, dan Dullah. Perupa Mancanegara adalah Rembandt van Rijn Belanda Deformatif Istilah deformatif berasal dari deformasi yang berarti perubahan bentuk. Bentuk alam diubah sedemikian rupa sehingga menghasilkan bentuk baru, namun masi menyerupai bentuk aslinya. Gaya seni rupa yang tergolong deformatif, antara lain Surrealisme, impresionisme, ekspresionisme, dan kubisme. Surealisme dari kata sur yang berarti melebih-lebihkan, kata real yang berarti nyata, dan isme yang berarti aliran/gaya. Surealisme adalah gaya/aliran seni rupa yang penggambarannya melebih-lebihkan kenyataan, bahkan ada yang menyebutnya otomatisme psikis yang murni atau alam mimpi. Perupa mancanegara tokohnya adalah Salvador Dali dari Italia. Impressionisme dari kata impression yang berarti kesan sesaat dan isme yang berarti aliran/gaya. Impressionisme adalah aliran/gaya seni rupa yang penggambarannya sesuai kesan saat objek tersebut di lukis. Gaya ini dipelopori oleh perupa mancanegara seperti Claude Monet, Paul Cezzanne, Georges Seurat dan Paul Gaguin. Perupa Nusantara adalah S. Sudjojono. Ekspresionisme dari kata expression yang berarti ungkapan jiwa yang spontan dan isme gaya/aliran. Ekspresionisme adalah aliran/gaya seni rupa yang penggambarannya sesuai dengan keadaan jiwa perupanya yang spontan pada saat melihat objek. Tohoh mancanegara adalah Vincent van Gogh dari Belanda. Perupa nusantara adalah Affandi. Kubisme dari kata kubus yang berarti bidang atau bentuk persegi empat dan isme yang berarti gaya/aliran . Kubisme adalah aliran/gaya seni rupa yang penggambarannya berupa bidang persegi empat atau bentuk dasarnya kubus. Tokoh mancanegara adalah Pablo Picasso dari Spanyol. Perupa Nusantara adalah But Mochtar, Mochtar Apin, Srihadi, Fajar Sidik. Nonrepresentatif abstraksionisme Kata Nonrepresentatif atau abstrak mengandung pengertian suatu bentuk yang sukar dikenali. Suatu gaya yang sederhana bahkan bentuknya sama sekali meninggalkan bentuk alam. Karya seni rupa abstrak berupa susunan garis, bentuk, dan warna yang terbebas dari bentuk alam. Gaya seni rupa ini yang tergolong abstrak ini ada yang abstrak ekspresionis dan abstrak murni. Tokoh perupa mancanegara Paul Klee, Piet Mondrian, Wassily Kandinsky, dan Jackson Pollock. Perupa Nusantara Amri Yahya, Fajar Sidik, But Mochtar, dan Srihadi. Pengertian Seni Rupa Terapan Seni rupa terapan merupakan suatu karya seni rupa yang dipakai dalam kehidupan sehari-hari yang mengandung nilai fungsi tertentu disamping nilai seni yang dimiliki. Fungsi dari karya seni rupa dapat dibedakan menjadi dua jenis, yaitu Fungsi estetis merupakan sebuah fungsi yang semata-mata di dibuat untuk benda hias misalnya, karya batik ataupun tenun yang dibuat secata khusus untuk hiasan kerjinan, dinding, vas bunga, serta topeng. Fungsi praktis merupakan sebuah karya seni yang dibuat sebagai pokok pembuatan benda pakai misalnya, perabotan rumah tangga, kursi, meja, serta tekstil. Seperti Rumah Adat Rumah adat di Indonesia memiliki bentuk yang beraneka ragam. Jika melihat dari arsitektur bangunan rumah adat di Indoensia dengan secara keseluruhanmaka kita dapat membedakan bangunan adat ini berdasarkan atapnya, ragam hiasnya, bahan baku dan bentuknya. Arsitektur Bangunan Arsitektur Bangunan di Indonesia sangat beragam. Seni rupa terapan juga terlihat dari berbagai arsitektur bangunan di Indonesia. Candi adalah salah satu contoh arsitektur banunan di Indonesia yang menerapkan seni rupa terapan. Senjata Tradisional Berbeda dengan fungsi senjata masa lalu, pemakaian senajta terdisional sekarang lebih sering ditunjukan untuk peralatan bekerja. Ada juga yang memakainya sebagai perlengkapan ritual, pertunjukan tradisional, perlengkapan adat, serta untuk benda hias. Transportasi Tradisional Alat transportasi yang masih mempertahankan ciri khas dan bentuk tradisionalnya masih dapay kita temukan di berbagai wilayah Nusantara. Misalnya, kereta kuda, becak, perahu dan pedati. Seni Kriya Seni Kriya sangat luas, namun secara garis besar bisa dibagi dalam 4 kelompok, antara lain Kriya Pahat Kriya Tekstil Kriya Anyaman Kriya Keramik Perbedaan Seni Rupa Murni dan Terapan Seni rupa dilihat dari fungsinya dibedakan antara seni rupa murni dan terapan, proses penciptaan seni rupa murni lebih condong pada ekspresi jiwa semata, misal lukisan, sedangkan dengan seni rupa terapan proses pembautannya mempunyai tujuan dan fungsi tertentu misalnya seni kriya. Namun, jika kita lihat dari segi wujud dan bentuknya, seni rupa terbagi menjadi 2 yaitu seni rupa 2 dimensi yang hanya mempunyai panjang dan lebar saja dan serni rupa 3 dimensi yang lebih memiliki panjang lebar dan ruang. Demikian Penjelasan Diatas Tentang Pengertian Seni Rupa Murni Dan Terapan Beserta Perbedaannya Semoga Bermanfaat Untuk Semua Pembaca Mungkin Dibawah Ini yang Kamu CariSeniRupa Murni Nusantara dan Mancanegara. Senirupa Murni Nusantara dan Mancanegara memiliki gaya atau corak dan aliran yang beraneka ragam. Secara garis besar, gaya karya seni rupa dapat dibedakan menjadi tiga, yaitu : tradisional, modern, dan postmodern. dan isme berarti gaya/aliaran. Surrealisme adalah gaya/aliran seni rupa yangBAIFNe.
